Lucille LaBelle

GRABADO ILUMINADO
(Para la Cía. de Teatro Miseria y Hambre)

Aguafuerte, Aguatinta y pincel
Plancha: 329 x 245 mm.
Papel Superalfa, de Guarro: 650 x 515 mm.
Edición de 30 ejemplares
Año: 2013

TELA, MADERA Y ARCILLA


Serie  MISCELANEA
Óleo sobre tabla.
120 x 50 cm
Año 2002

Este trabajo no es habitual en mí ya que no suelo pintar del natural, pero pasaba una época en que, recién llegado a Valencia, el color se me había desmadrado un tanto y decidí hacer un ejercicio de ajustes de tono y saturación, etc. Esta clase de reto me motiva aunque nunca me interese conseguir una hiperrealidad tipo fotográfica: me gustan las pinceladas y la sensación de pintura.

EL PALO, Málaga


Serie  ÁRBOLES  Y  PAISAJES
Técnica mixta con ceras sobre cartón tratado.
50 x 70 cm
Año: 1993

PASILLO EN CÁDIZ



Serie RECORTABLES
Óleo sobre tabla
172 x 100 cm.
Año: 1985

ÁRBOLES Y PAISAJES



Puedes ver mis obras y mucho más en



M I S C E L A N E A



Puedes ver mis obras y mucho más en



LOS R E C O R T A B L E S



Puedes ver mis obras y mucho más en



100 AÑOS DE CUBISMO



Puedes ver mis obras y mucho más en



G R A B A D O S



Puedes ver mis obras y mucho más en



EL TURIA Y SAN PIO V



Puedes ver mis obras y mucho más en


D I B U J O S



Puedes ver mis obras y mucho más en



P I S C I N A S



Puedes ver mis obras y mucho más en


M O S Q U Í P T E R O S



Puedes ver mis obras y mucho más en




LOS I N V I T A D O S



Puedes ver mis obras y mucho más en



HABITANTES I

























GRABADO
Aguafuerte, Aguatinta y Punta Seca.
Plancha: 12 x 16,5 cm.
Papel: 25 x 34 cm.
Edición de 30 ejemplares
Año: 2010

Después de unos años apartado del grabado, retomo esta actividad, muy querida por mí, al amparo de ciertos encuentros con material olvidado y que necesitaban, y a mí me lo pedía el cuerpo, un poco de atención. Por eso este silencio e inactividad en mi blog que ya vuelve a recuperar su sitio.
Así que durante un tiempo me dedicaré a grabar y a retomar los dibujos preparatorios necesarios para este tipo de actividad, según lo entiendo yo; y, fruto de ello, aquí subo estos trabajos mitad actuales mitad olvidos.

HABITANTES II






































GRABADO
Aguatinta sobre Zinc .Plancha: 25 x 33 cm.
Papel: 45 x 55 cm. (tb: 50 x 70 cm.)
Edición de 50 ejemplares.
Año: 2010

YUXTAPOSICIÓN de OBJETOS





































GRABADO
Aguafuerte y Aguatinta
Plancha. 12 x 16,5 cm.
Papel: 25 x 35 cm.
Edición de 30 ejemplares.
Año: 2010

TRAGALUZ EN LA MEMORIA






































GRABADO
Aguatinta, Aguafuerte y Rascador.
Plancha: 12 x 16,5 cm.
Papel: 25 x 35 cm.
Edición de 30 ejemplares
Año: 2010

MESA HEXAGONAL
















GRABADO
Aguafuerte, Aguatinta y Punta Seca sobre Zinc.
Plancha: 10,8 x 24,7 cm.
Papel: 30 x 55 cm.
Edición de 50 ejemplares.
Año: 2010

ESPACIO PLÁNICO Y MESA






































GRABADO
Aguatinta y Aguafuerte sobre Zinc .Plancha: 25 x 33 cm.
Papel: 45 x 55 cm. (tb: 50 x 70 cm.)
Edición de 50 ejemplares.
Año: 2010

SOLEDADES



















Serie RECORTABLES
Óleo sobre tabla.
Medidas: 56'5 x 61'5 cm.
Año: 2010

Este trabajo es antiguo en sus planteamientos iniciales al que, después de algún tiempo, volví hasta dar con su forma definitiva,.
Algunos cuadros más han sufrido una suerte parecida debido a circunstancias personales que han supuesto para ellos o el abandono definitivo o, como en el caso presente, cantidad de idas y venidas hasta acoplarme a él y encontrar la vía adecuada para acabarlo.









Estos son mis dos nuevos proyectos de RECORTABLES en la fase siguiente.
Sin título aún y con la expectativa y emoción de cómo serán, como cada vez que se comienza una de estas aventuras del pintar. Parto de unos bocetos aún indefinidos, pero lo suficientemente claros como para efectuar los cortes necesarios.
No obstante, siento que es un tanto atrevido, además de impúdico, mostrar algo tan desnudo. Pero también un reto: ir subiendo sus procesos según vayan progresando: algo más para compartir.
Aunque ya me rondaba por la cabeza (eso tiene esto de los blogs, que a poco que no andes listo te descuidas y te fotografías en pijama ¡¡y vas y lo "compartes"!!), reconozco que la decisión de mostrar estos inicios la tomé al ver el blog de Antonio Álvarez Gordillo y su proyecto, mucho más acabado, ¡dónde va a parar!, de "Estudio para el sueño/Alice". Eso me determinó a acompañarlo en esa aventura, aunque él no lo sepa. Bueno, es un apoyo más entre compañeros.

CORAZÓN DIMINUTO de MANZANA





















Serie: RECORTABLES
Óleo sobre tabla
22 X 26,5 cm.
Año 2010

TALLER de LUTIER con VIOLA





































Serie RECORTABLES
Óleo sobre tabla
63 x 35 cm
Año 2010

Este RECORTABLE es una prueba de lo que quiero decir "partir de una idea sin concretar -o nebulosa-", (que parece una sentencia de I Ching, jeje) como es el caso de casi todos los RECORTABLES que empiezo: en este caso se puede comparar el resultado final con su idea original o matriz : "ESPACIOS YUXTAPUESTOS 2", en los dibujos de la banda lateral derecha . Creo que sobran muchas explicaciones.
Me sorprendió el resultado por la rapidez y ritmo y creo que tiene que ver con el encuentro de soluciones a cada paso; como en el caso del RECORTABLE "Cerezas" de mucho más abajo : sólo en momentos puntuales tuve que rectificar alguna cosa, como si él fuera por delante, marcándome el camino. El asunto es ver cómo funcionan los cuadros cuando los dejas ir, acompañándolo (ya sabemos que él te ha elegido a ti y no al revés, jeje). 

INTERIOR CON MESA OCUPADA Y BALCÓN

Serie RECORTABLES
Óleo sobre tabla
72 x 39 cm
Año 2009

Corresponde este trabajo a la serie que desde hace ya muchos años mantengo con el título de "RECORTABLES". Y me sigue ilusionando dar por acabado cada uno de ellos porque supone haber resuelto las dificultades compositivas que planteaban al iniciarlos. Aunque reconozco que algunos de ellos siguen esperando en las estanterías del estudio sin que ese momento dichoso les alcance todavía.
Me interesan aún (curiosamente inicié esta serie inmediatamente después de "LOS INVITADOS" y en el mismo Cádiz de mis amores) porque siguen manteniendo ese sabor artesanal por tener que construirlos yo mismo desde el principio, partiendo siempre de una estructura diferente que plantea retos muy semejantes, es verdad, pero distintos a la hora exacta de resolverlos. Aunque, evidentemente, los dibujos previos son imprescindibles, en este caso concreto tuve el atrevimiento e insensatez de partir de un recorte arbitrario y sin bocetos previos : un dibujo a vuela pluma sobre la chapa de ocumen creí suficiente para iniciarlo... pero no para acabar porque, según avancé, se evidenció la dificultad en la que me había metido. 
Pero esa es la magia del trabajo creativo, ¿no os parece?
Y, como decía más arriba, tanto tiempo hace que comencé esta serie que ya comparte los asuntos y modos de otras, como por ejemplo la que denomino "100 AÑOS de CUBISMO" que, curiosamente, es mi serie más reciente pese a que mis comienzos fueron con dibujos geométricos y con intención cubista.

MESA CON JARRA Y FRUTERO

Serie BODEGONES
Óleo sobre tabla
60 x 73 cm
Año 1985
Colección particular; Madrid, España 

Este es un trabajo antiguo en el que importaba sobre todo el color vibrante, limpio, pastoso (aunque sin demasiada grosor en las capas). En aquel momento estaba utilizando una paleta muy rica de colores. Quiero decir, con muy amplia gama de tonos.
De ejecución rápida, fue consecuencia de la serie "MOSQUÍPTEROS", de colores intensos y muy vibrantes, la mayoría de ellos realizados con tintas chinas y acuarelas líquidas, y que no continué mucho más porque los "RECORTABLES" ya requerían casi toda mi atención.

SAN PÍO V. PLEIN SOLEIL


Serie  PAISAJES
Óleo sobre tabla
122 x 62 cm.
Año 2005


Este es el último cuadro de los de la exposición en la Galería de Arte, ya desaparecida, Patraix, de Valencia. El motivo de la colección era esa magnífica cúpula azul cobalto del Museo San Pío V y su entorno vistos desde distintos ángulos, distancias y momentos.
En este cuadro me interesaba sobre todo expresar la violencia del sol y la sensación de sopor de esos mediodías del verano valenciano que acaban con todo matiz delicado del color. Saturados y abrasados los colores, subsisten a duras penas recogidos en las formas rotundas de los edificios y árboles recortados. Los cielos casi ardientes se destiñen y los paseos del cauce del río Túria aparecen vacíos.
La ejecución, muy corpórea y con colores a veces puros, directamente al lienzo para que allí interactúen, resulta apropiada, según me parece, para expresar esa violencia a la que me refería más arriba.


SAN PÍO V. GRAN BÓVEDA ESCARLATA

Serie PAISAJES
Óleo sobre tabla
98'5 x 79'5 cm
Año 2004
Colección particular. Valencia 

En este caso, aunque ciertamente lo es de casi todas las pinturas de esta colección, el cielo es el protagonista principal dándole el peso y la dimensión convenientes. 
Es una interpretación de los días en que soplan hasta estas costas ciertos vientos africanos cargados de materia y que oscurecen y sofocan de rojo el aire de Valencia.

JARDINES DEL TÚRIA Y SAN PÍO V



62 x 36'7 cm
Año 2004









Esta pintura está tomada desde uno de los puentes del río. Aquí, el sol de primavera atraviesa las brumas matinales en un suave contraluz. 
La pincelada corta y poco cargada hace vibrar la húmeda transparencia del aire y distingue las formas más cerradas de la izquierda del propio contraluz de los árboles de la derecha .

SAN PÍO V. LUZ EN OTOÑO

Serie PAISAJES
Óleo sobre tabla
100 x 81 cm
Año 2003

SAN PÍO V. LA NOCHE

Serie PAISAJES
Óleo sobre tabla
55 x 38 cm
Año 2003
Colección particular; Valencia, España. 

Este es el primero de los cuadros de esta serie. Estaba impresionado por ese edificio y su enorme y brillante cúpula recién rescatada de la desidia. A cualquier hora del día era un espectáculo contemplarla y lo sigue siendo. Pero algunas noches especialmente, inundado con sus luces de gala y proyectándose hacia el más oscuro cielo, hacía vibrar los colores de la noche. En aquellos momentos, además, esa parte de los jardines del Túria, estaban aún muy abandonados produciéndose un contraste entre lo oscuro, recóndito y asalvajado con el ascua de brillo de la fachada del Museo. 

SAN PÍO V. GRAN BÓVEDA SILENCIOSA

Serie PAISAJES
Óleo sobre tabla
120 x 81 cm
Año 2003
Colección particular; Valencia, España. 

De este cuadro quiero comentar que fue un encuentro muy trabajado. 
Encuentro porque quise pintar un amanecer más, pero diferente a los otros, y, como tenía rondándome por entonces los amarillos del cielo de "la cabeza de perro", de Goya, seguí esa pista sin querer saber más; y trabajado porque, qué decir, nada me salía bien, sobre todo el ambiente de despertar de los árboles, aún como entre sueños.
A esas alturas del trabajo, la cúpula se había convertido en una referencia lejana y ganaba protagonismo el cielo. El cielo y más cosas, como lo misterioso de las sombras de los árboles, la pizca de luz de las copas de los eucaliptos de la izquierda, que tan bien acompañan el despertar del cielo, el camino central perdiéndose en levísimos violetas.
El resultado final fue reconocer y sentir el silencio, resonante, profundo y visual que golpea directamente en el plexo solar del espectador y que emana del cuadro. 

PRIMAVERA EN EL CALABACINO

Serie PAISAJES
Óleo sobre lienzo
55 x 46 cm
Año 2000
Colección particular. Cádiz, España. 

Esta pintura es de ejecución rápida y totalmente realizada a espátula y delante del motivo : la suave pendiente de una huerta de olivos y otros frutales, en la que destaca la alta y jugosa yerba ligeramente movida por la brisa. 
La luz, aunque de primavera, ya es intensa en el sur.

ÁRBOL ALTO EN OTOÑO

Serie ÁRBOLES
Óleo sobre tabla
122 x 81 cm
Año 2001

ARBOLILLO FRUTAL

Serie ÁRBOLES
Óleo sobre tabla
122 x 81 cm
Año 2000

BAJADA DEL TOLEÍLLO EN COÍN

Serie ÁRBOLES
Óleo sobre tabla
100 x 81 cm
Año 1983
Colección particular; Valencia, España. 

Esta es otra gran pasión aunque menos atendida : los árboles.
Este de la imagen a saber si aún está en pie y sigue dando sombra fresca al camino que sube empinado a las afueras de Coín. 
Para mí, unos de los mejores trabajos que yo he hecho nunca. Muy suelto, vigoroso, rápido de ejecución y ligero, transparente y muy cálido, como la misma tierra que lo acoge y nutre.
Realizado desde una foto, que yo mismo obtuve para poder interpretarlo a mis anchas, supuso retomar el paisaje como pretexto y motivo para salir al campo. Unas veces para fotografiar y otras para pintar directamente en él.